Les Spectacles
J'ai rencontré la Chèvre d'Or...
contes traditionnels de la région de Nice
Présentation artistique
La Compagnie Picatrix vous propose d'entrer dans la magie de
sonorités anciennes réveillées en nous tout au long des contes merveilleux.
Sur le fil des histoires où nous attire le funambule, le comédien,
nous traversons la campagne. La vie y est inexorablement ponctuée
par la succession des jours, des semaines, des saisons.
Les sons pastoraux de l'épinette des Vosges et de la vielle
à roue du musicien s'attachent au travail du paysan, au rythme de
son pas lourd , se lie aux lignes simples et mélodiques de la voix
de la chanteuse et s'en détache, joue avec le conteur et devient spectacle.
Et quand la dure réalité d'une vie de labeur frôle nos rêves,
le rustique se fait délicat, le bourdon de la vielle et de l'épinette
cède la place au luth. La bergère rêve d'être princesse, le berger son héros.
Présentation technique
La particularité de ce spectacle, conçu en deux versions, l'une pour jeune public,
l'autre pour plus large public réside dans la liaison étroite entre plusieurs
domaines d'expression artistique dont les principaux seraient la comédie,
la musique vocale et instrumentale. Le déroulement suit la trame des histoires.
Il y a trois personnes sur scène : la chanteuse Martine Marincola,
l'instrumentiste Federico Marincola et l'acteur Lionel Véran (cf CV).
Les instruments anciens et populaires, la vielle, l'épinette et le luth
deviennent des accessoires scéniques, les musiciens sont mêlés à l'intrigue
des contes et le conteur entraîné dans la musique. Cet aspect est souligné par
la nudité du décors réduit au plus à un simple jeu de lumières. Les histoires se
résolvent de façon insolite, insolites comme les curieux instruments et les mélodies
rares qu'on a pourtant l'impression de reconnaître.
Enjeux et objectifs didactiques
En deçà du pur plaisir que la Compagnie Picatrix voudrait offrir à son public,
grâce à l'engouement des enfants - et de l'enfant qui sommeille en chacun de
nous - pour les contes merveilleux, la compagnie aimerait faire partager son goût
pour les chansons traditionnelles et anciennes qui font partie de notre patrimoine
national et faire connaître des instruments rares.
Il ne s'agit pas cependant d'une présentation de musique ancienne
ou de vieilles histoires. Mais l'originalité du spectacle réside en un
jeu d'associations de sonorités, de situations drôles ou poétiques mêlées
à une trame conductrice dans laquelle s'amusent trois artistes réunissant diverses compétences.
Dans notre course effrénée vers le progrès, vers l'avenir, dans le futur que nous préparons
à nos enfants n'est-il pas important de s'arrêter sur la beauté que nos aïeux ont su capturer
et préserver dans leurs histoires et leur musique? Et cela parce qu'elle fait vibrer les cordes
symboliques inhérentes à notre humanité.
Marie-Louise et la Mémoire Souterraine
.
Ce sont des pages de l'histoire qui a construit nos sociétés que la Compagnie
Picatrix aimerait faire connaître et apprécier à son public.
C'est cette formidable aventure du mélange des cultures, de l
a mixité des populations qui ont élaboré les bases de notre Union Européenne
qu'il est important de transmettre à nos jeunes.
Les recherches effectuées dans les centres régionaux,
dans différentes bibliothèques nationales et régionales,
grâce aux contacts avec plusieurs associations, donnent au
spectacle une profondeur philologique et historique contre-balancée
par sa dimension imaginaire et poétique inhérente à tous les domaines
artistiques représentés.
Le courage, la ténacité , la révolte parfois, mais aussi la tendresse, le bonheur,
l'espoir et cet enthousiasme qui a permis à de simples humains de sortir de la misère
économique, voilà ce que disent nos histoires et nos chansons.
Le spectacle
La Compagnie Picatrix donne ici la main à sa fée préférée Mélusine et nous emmène dans un univers tourbillonnant de comédie et de musique, là où une femme a pressenti des richesses insoupçonnées.
L'histoire suit les tribulations et les émotions de Wanda et Ignac, partis de Pologne pour chercher fortune vers l'ouest.
Les scènes et les ambiances se succèdent à un rythme soutenu sur le mode de l'humour et de la poésie.
Le projet de ce spectacle part d'un fait historique : la découverte des gisements de potasse grâce à un sourcier et à la ténacité d'une femme, Amélie Zurcher, puis l'immigration des Polonais qui a fourni les mineurs en 1923 et puis des Italiens après la deuxième guerre mondiale vers la cité minière alsacienne " Staffelfelden " pour laquelle la fille d'un ingénieur a voulu donner des noms de contes de fées à chaque rue. Là-bas, les gens habitent rue du Prince Charmant, rue du Chat Botté, rue des Fées ou rue des Elfes… L'évocation de la vie du mineur de fond est imbriquée au monde imaginaire et musical qui l'entourait et aux quiproquos nés du choc des cultures.
La forme
Comme les autres spectacles de la Compagnie Picatrix, différentes disciplines artistiques s'imbriquent
dans une trame théâtrale qui mêle le récit, le conte , les anecdotes historiques, les souvenirs
tendres et drôles de ces travailleurs immigrés venus s'implanter dans le Bassin Potassique d'Alsace,
à la musique ancienne et aux chants traditionnels des folklores polonais, italiens et alsaciens.
Les artistes jonglent allègrement avec leurs personnages tels des magiciens burlesques.
Nouvelles de Boccace sur Frottole et Chansons
Réunies dans le célèbre Decameron, les nouvelles de Boccace ont circulé des siècles
après avoir été écrites. La Compagnie Picatrix a voulu les situer à la période de la Renaissance
au cours des fameux banquets organisés par la noblesse de l'époque, où musique, récits,
poésie et jongleries avaient coutume de ravir ce beau monde jusque dans les cuisines.
Ce spectacle réunit des musiciens de renommée mondiale avec des
comédiens du sud de la France pour un programme divertissant permettant à tout public de
côtoyer la culture la plus raffinée et à un public scolaire d'approcher la magnifique
écriture de Boccace dans un contexte théâtral et musical recréé au plus près de la philologie
Viva Biancaluna Biffi : vielle et chant
Martine Zbylut : chant et récit
Federico Marincola : chant, lute, cistre, viola da mano
Lionel Véran : récit et acrobaties
Adaptatons des textes : M. Marincola et L. Veran
Recherches musicales : Viva Biancaluna Biffi et Federico Marincola
Recherches littéraires et historiques : Martine Zbylut, Federico Marincola avec l'aimable collaboration de Francis Biggi
Dramaturgie : Lionel Véran
